美术教学要让学生“随心所欲”

内容摘要：新课程改革正如火如荼地进行着，但我们的美术教学还是在重复着那曲满堂灌的老歌。老师的教学内容悬空于学生的生活经验之上，教学方法简单、粗暴，教学观念陈旧，忽视学生的心理与身体发展特点，学生的个性得不到解放、张扬，学生的心灵得不到自由，完全禁锢在教师的教学中。如何改变这种状况，这是本人在教学实践中作的一点探索与思考，试以本文与同仁们共商。

在我们的美术教学中经常会有这样的现象：教师课前可谓精心设计教案，上课程序可谓严谨。可是学生呢，你讲的是津津有味、头头是道，他听的是枯燥泛味、时时瞌睡；作业时，有很多学生的作业是“不入正轨”，你教他画“狗”，而他画的是“猫”。这是学生的“不务正业”，还是学生的“故意捣鬼”？不是，这恰恰反映了我们的美术教育的现状：美术教育不合“人心”，不符“学情”。

在我们的美术教学中很多教师是很“认真”地备课了，但他们仅仅是备“课”，而不是备“人”。教材是他们唯一的思考，在很大程度上他们考虑的是如何把教材上的知识传授给学生，他们做的是仅限于知识传授技巧这层意义上的备课，严重地忽略了作为学习主体的学生。新课程标准明确要求我们的教学要以“人”为本。这就要求我们的教师，必须了解学生，走进学生的心里，想学生之所想，教学生之所需；让学生的心灵得到自由，让个性得到解放，画心中之画，表心中之情。正所谓让学生“随心所欲”，要做到这点，我认为教师应从以下几个方面去改进：

一、了解学生生活，巧置情景，调动学生的感知欲。

要让学生喜欢美术，就必须要让学生从心里对美术产生一种需要。所谓需要，就是一种机体自身或外部生活条件的要求在大脑中的反映，是人的心理活动的重要动力。心理学、教育学认为：一切人的生存和发展都不能离开环境，儿童自出生后就会在社会生活、周围环境及家庭中生活成长。由此可知，要了解学生的需要，要让学生产生美术学习的需要，就必须深入地了解学生的生长环境及生活。对于学生来讲，他们的知识与技能是由经验中来的，特别绘画活动更离不开儿童的直接经验，他们的绘画内容来源于自然，贴近于他们的真实生活。了解这一点，就了解了学生的心理需求。例如在教学《淅沥的小雨》这一课时，按照常规的美术教学就是教师借助所有可能的教学手段，如挂图、多媒体等，精心地设置一个虚拟的下雨的情景。然后教师引导学生去回忆下雨的情景了，加上教师所谓的“形象生动地”描述来让学生获得对下雨的感受。这样的教学会取得好的效果吗？非也。这种虚拟的场景对小学来讲，太遥远、太不可感知了，很难触动学生的感受，激发学生的情感，他们也就难以积极地去回忆、去创作了。还有，心理学告诉我们，学生的不随意记忆在小学低年级学生中占优势，他们对已经历过的事物很难有理性地、整体地把握。因此，让他们在教室中回忆下雨的情景，就不可能对小雨有一个全面的认识与把握，无异于纸上谈兵，学起来也就枯燥无味。针对这种情况，我调整了《淅沥的小雨》的教学，一是调整教学时间，在恰逢下雨时才教这一课。这办法看起来有点笨，但它可以让学生感受到真实的雨，亲切而形象，学生的学习热情大增。二是让学生走出教室，让他们到雨中去嬉戏、去体验，感受实实在在的雨，这对于他们来说是形象的，感受是深刻的，他们对小雨中的形象充满表现欲望，这样就会主动、积极地去把雨中的感受画下来。其实，“在玩中学”、“寓教于乐”是新课程的理念，让学生在轻松愉快中掌握知识是师生的共同愿望。我们知道，爱动是儿童的天性，我让他们在雨中亲自去体验被雨点滴打在身上的那种清凉与惊奇，体验被雨淋湿的那种惬意与狼狈，更体验到了在雨中的欢乐与激情，所有的这些，不可能用一张嘴能简单说清楚的。实践证明，他们对“雨中抱头而跑”、“雨中险些摔跤”等情形表现得很形象、很生动。因为在这种愉悦与激情中，他们的感知由被动变为主动，由呆板变为敏锐，久而久之，这种感知会成为一种心理需要，变成一种自觉。所以我们必须让学生主动地、充分地感知生活和环境，做到“心中有画”。

二、走进学生心灵，体验情感，激发学生的创作欲。

对于学生来讲，他们所描绘的每一个点、每一条线都是一种内心世界的反映，是一种情感的外在体现。作为美术教师应该认真地看待，悉心体验，不可小视。在我们的美术教学中经常会有这样的现象：有的学生在教师刚布置完作业一会儿就举起自己的作业本让老师看，“老师，你看我怎么样睫毛膏丰胸产品最好保湿晒后修复产品防晒哪种眼霜好洗面眼部滋润最好的是哪个画得怎么样？”乍一看，他只是在自己的本子上画了一些你不知名的点与线罢了。对于这种现象也许你会很气愤，但如果教师了解学生的话，你就会知道这不是小孩的一时冲动，也不是他的故意作秀，他却恰恰给你传递了一个重要的信息：这位学生开始喜欢上了美术，他只是在试探老师对于他们的态度，需要的是得到老师的表扬。这些看似乱七八糟的点与线，也许你一时看不懂，但学生自己很明白，做老师的不应该冒然打断或批评，而应该站到学生的角度思考问题，观察生活，分析事理，切不可以成人之心度孩子之理。现代心理学表明：小学生的情感的实践性和坚持性较差，依赖于成人的监督，因此，对于这种发自内心的对美术的喜爱之情和表现欲，教师千万不要粗鲁地打断，应给予正确引导、由衷的表扬。例如，在教学完《闪光的烟花》后，大部分学生按老师的要求完成了作业，但有一个学生他没有按老师的要求画出烟花的不同形状与色彩，而是从头到尾画的是长短不同的线条与大小不同的点，这些点和线充满了整个画面，看上去很乱，你也许会气愤地说这简直不是一幅画。但你能说这不是一幅很好的画吗？这幅画里不是充满了激情吗？只要我们仔细地、冷静地回忆生活，站在学生的角度去想想，这不是一位小学生对烟花的独特感受吗？孩子们的创意是永远意想不到的，在孩子们幼小的心理，一切都如春天般的花朵绚丽多姿，他们可以选择自己的表达方式传达心里的烟花形象。烟花在大人的眼里可能是一个一个的，但在孩子眼里就有可能是一点一点的，一条一条的，也有可能是其它形状的。这一切的不可思议，其实是孩子的心理发展程度决定的。对于这种情况，我没有批评他的马虎与浮躁，反而表扬他观察生活仔细、角度独特。从此以后，这位学生的作业非常认真而有个性。在以后的教学实践中，我总喜欢站在小学生的心理角度上，去发现学生的独特视角和情感，用恰当的教学手段去激发孩子们强烈的创作欲望。

三、善待学生习作，积极引导，满足学生的“成功”欲。

兴趣是最好的老师，如果能满足幼儿的兴趣和需要，幼儿在没有心理压力的情况下，许多幼儿常常会在各场合自发地旁若无人地作画，并会长时间陶醉于这种乐趣之中。我在一年级教学中发现，有一位同学不管老师教哪一课，他都是心不在焉，敷衍了事，然后开始画小人物形象。我对这种“不务正业”的现象先是采取制止的办法，让他认真听课，完成课堂作业，可结果他的课堂作业还是完成得很不好，我心里很困惑。以后这种现象被他重复多次，但我没有按以前的方法做，而是改变了策略。我故意不作声，让他尽情地去画，甚至还有意鼓励他画，结果发现他对小人物形象是情由独钟。而且，我惊奇地发现他画了整整一本子的人物形象，对这些人物形象我不敢相信是出自他手，不管是比例，还是神态都很准确、惟妙惟肖。因为这些，我对他产生了好感。后来，从他的母亲那里了解到，画人物形象是他的爱好，也是他的拿手好戏，他没事就会拿起画笔去画小人物形象。此后，我开始有意地去指导他，把他的小人物形象作品在班上传阅，鼓励他进行小人物画创作。现在这位同学不管是美术兴趣还是绘画技能都得到了很大的提高。以学生为主体是现代教育的中心，我们应该承认儿童自身存在的自主发展能力，大多数学生因个性等条件的差异会有自己独特的想法。在美术教学中我们应该给学生提供更多的独立思考、操作条件，正确引导、启发他们的想象力，鼓励他们敢于去思考，敢于去实践，敢于去创造。实践证明，只有我们放开手脚，大胆地让学生用画笔表现他们的内心世界，去表现他们的爱好，表现他们的追求，并给予恰当的辅导，会让他们有一种成功感、满足感。现代教育心理学认为：怎样使学生越来越热情，越来越喜欢每门学科，这就要求教师千万不要忽视他们心理需要，要满足学生的表现欲。这实则满足了学生心理上的成功需要，这种成功会促使他们会以更大的精力投入到学习中去。

总之，我们的美术教学应该从学生的角度出发，了解学生的心理需求，正确引导，让学生的心灵得到自由，让学生的个性得到淋漓尽致的张扬，事事处于一种“随心所欲”的自由状态，让美术成为他们抒发情感、表现个性的载体，相信他们对美术学习的热情会越来越高。

参考方献：

1、《教育学教程》， 汕头大学出版社

2、《心理学》，人民教育出版社。

3、《中华经典论文撷英》，伊犁人民出版社

4、《中国美术教育》、《湖南教育》相关资料

5、《教育理论读本》，茶陵县教育局主编。